下周桃花扇在东艺上演，找来两个帖子，热热身。

（一）车锡伦：看苏昆《桃花扇》有感
车锡伦 发表于 2006-3-31 10:48:26  

八、九十年代，已故胡忌学长经常邀笔者到南京看江苏昆剧院的戏，印象最深的是张继青女士的“三梦”（《牡丹亭》之《惊梦》《寻梦》和《烂柯山》之《痴蒙》），和按照原本演出的关汉卿杂剧《窦娥冤》（旦本）。后者一人主唱四折戏，足见唱做的功力！这本杂剧现在不见演出了，大概因为一个演员独唱一台戏，非一般演员所能为。其实，可以两个或四个演员分折演唱，或在每折戏间插演一点杂戏，使演员得到休息，也让现代观众一睹元杂剧的演出体制和面貌。1992年，陪同友人台湾大学曾永义先生看过一台折子戏。胡锦芳女士演的《疗妒羹·题曲》，哀婉凄绝、缠绵尽致，最令曾先生激赏，一再说，要请到台湾去演出。

多年没有看戏了！在扬州没有戏可看；这两年在北京，看不起戏。去年友人台湾清华大学王安祁教授带着国光京剧团（王教授任该团艺术指导）来北京，演的两本戏：新编的《天地一秀才》、大陆名演员童芷苓遗作《王熙凤大闹宁国府》，着实过了一下戏瘾。特别是前者，剧本、演出都不错，有些演员的基本功差一些，——本来就不是科班出身，情有可原。

因在京参与编修《昆曲艺术大典》，3月18日得到一张赠票，在一流的保利剧院，又看到了江苏昆剧院改编演出的《桃花扇》。可惜离舞台太远，老眼昏花，演员的表演已经看不清楚了，舞台上的字幕，看起来也很吃力。中途休息，只好退场。

据介绍，这次演出是一个不惜工本的大制作，单是演员的数百件服装，就都是“苏绣精品”，可惜看不清楚。其实，即使在舞台前，有哪位好目力的观众，能够分清楚演员花团锦簇的戏装上，手锈或机绣的针脚？

看字幕，剧本的改编，还是精练而忠于原作的。半场四出戏，已经交待了原剧“传歌”“访翠”“却奁”“抚兵”“哭主”“迎驾”“设朝”“拒媒”“守楼”等出的主要情节；保留原剧本“老赞礼”戏外说戏，也很自然。表演看不清楚，没法评论。“精美绝伦”舞台设计——舞台上那个“穿越时空”的“灵动舞台”，既有特色，也做成了败笔。

本来，中国传统戏曲舞台上的“时间、空间”，都在演员身上——通过演员的唱、做表现出来。当年艺术大师梅兰芳先生带京剧团到美国演出，令欧美戏剧家叹为观止。而在中国，即使乡下老太婆，也能够理解和欣赏这种戏剧表演程式。这次《桃花扇》的演出，特别设计了一个由四个检场人推来推去的“灵动舞台”，制造多重舞台演出的空间，是一个特殊的构思和实验。但这个“灵动舞台”的设计，却太“时尚”了：在雪白的台面上，前后四角支起的两个高大的红方架子，像个“足球门”（亦或“绞刑架”）。它们是甚么“符号”？象征了什么？老朽落伍了，难以想象。按照江南水乡民间传统舞台设计，或像扬州个园的那个水上舞台，推出来形成一个演出空间，推进去成为演出背景的组成部分，虽然不够“时尚”，效果可能更好一些。这个演出空间的台面用白色，更不可理解。明清以来，人们已惯用“红氍毹”（红色的毛毯）表示昆曲的演出或演出的舞台；按照这种传统的做法，铺上红地毯，即使从色调上看，也比较和谐。

舞台演出背景，三面用幻灯展现明代《南都繁会图》全景画面，又是一个特殊的设计。如果不加说明的话，绝大部分观众也会感到茫然。以笔者愚见，不如改为如今已修建一新的秦淮河畔全景图（自然要加工一番），它本来就是侯、李故事的背景（如今连李香君故居“媚香楼”都恢复了），演出中的许多场面也是在秦淮河的游船上。——这样做也可为当代南京旅游做一个“广告”，拉点“赞助”。

舞台背景三面设计成回廊式，也是本剧舞美的创造。正面回廊上经常有演员或检场人员走来走去，作为舞台演出背景的活道具，也很新鲜。两边回廊上摆上了许多太师椅，让一些演员和检场人员一会儿坐在那里，一会儿走下去，据说这是“精美的展品”，体现演出是“流动的博物馆”。——这种既非“传统”，也不“现代”的设计，除了为剧场那个空荡荡的特大舞台上增加点“人气”，中外观众也许会提问：他们在舞台边上晃来晃去做什么？

在剧场前厅，拿到一张本次演出的戏单。戏单标榜这次演出是“芳华绝代，传奇颠峰”。演出市场化，极力炒作，无可厚非。只是本剧演出的是中国的“世界文化遗产”昆曲的传统剧目，且准备“世界巡演”，那些似是而非、不着边际的胡吹乱捧，既传递了错误的信息，也贻笑大方。比如，说《桃花扇》“三百年来常演不衰”，后面接着说“流失二百年的曲谱再度唱响”，这不自己掌嘴！说演出内容是“重回‘书寓文化’颠峰的生活方式”，——“书寓”一词出现于近代上海，是十里洋场“伎乐”（主要指“女弹词”）的特殊形态，哪里有个古今一贯的“书寓文化”？明末秦淮河畔南曲旧院“杂技名优，献媚争艳”（余怀《板桥杂记》）的情况，同近代上海的“书寓”并不相同，它怎么就成了这个“书寓文化”的“颠峰”？

上面说了一些不同意见，其实这个演出还是有不少值得肯定的，比如，“女主演芳龄十六岁，全体演员平均年龄18岁”（戏单中语），让人看到振兴昆曲后继有人。在网上有人就此捧场说，这样可以避免老演员拿捏青春（大意）。此说不便苟同。中国戏曲的表演和欣赏向来把“艺”放在第一位。自然，古今都有重色轻艺的“粉丝”（借用一下“时尚”语），见仁见智，各有所爱好，也难求一致。

最后，说点题外的话。如今剧场中的舞台越来越大，票价也越来越高。其实，那些大舞台并不适合传统戏曲演出。特别像昆曲的传统剧目，大都是生旦戏，两三个角色，甚至一个角色，就演一出戏。舞台演出不比影视，有大特写镜头。远远望去，演员都成了小小人儿。他们的表情、眼神，细致的动作，由此创造的戏剧情景，便打了折扣。比如上面提到的《疗妒羹·题曲》，整出戏舞台上就冯小青一人，“冷雨幽窗不可听，挑灯夜看《牡丹亭》。人间亦有痴于我，岂独伤心是小青！”在那空荡荡的大舞台上，演员如何能让观众体验到这样的规定情境？大舞台、大制作，同时带来高票价，让中国的普通老百姓花半个月、一个月的工资去看一场戏，那是太奢侈的消费。而中国传统戏曲的生命，就在于它们同普通老百姓有密切的关系。

（二） 东艺《1699桃花扇》商务精英场最高价2588元 http://news.online.sh.cn  2008-03-28 09:06:54  [来源]：新闻晨报 【浏览字号：大 中 小】

天价昆剧，照样有人买单 　　贵宾票2588元、嘉宾票988元、来宾票588元，4月11日于东艺上演的昆剧《1699·桃花扇》商务精英专场开出了上海戏曲演出中罕见的天价 　　商务场，把演出变成社交 　　《1699·桃花扇》由江苏省昆剧院带来，是东艺“迎世博·长三角名家名剧月”的演出剧目之一，期间共演出两场，其中一场便是商务精英专场，票价有三档：100位的贵宾票2588元，含法式大餐；550位的嘉宾票988元，含五星级酒店自助大餐；250位的来宾票588元，含精美套餐。三档票的座位数加起来，便是东艺歌剧厅的座位总数，与一 般演出无异。 　　演出方上海圣翎演出公司章小姐告诉记者：“在国外，类似的高端商务演出不少，但在中国很少见，上海更是从未有过。其实从我们接触到的客户来说，他们很希望有一些特别的社交场所，但吃饭太俗，一般的演出又没有新意，所以我们选择了代表高雅艺术的昆剧。这场商务专场的演出顺序和一般演出稍有不同：演出前一小时是用餐、社交时间，期间还会有两次半小时的休息时间，观众可以吃吃东西、聊聊天，借支持文艺演出的方法来社交。” 　　高价票，出票反倒最快 　　去年，在北京“皇家粮仓”驻演的厅堂版昆剧《牡丹亭》因最低580元、最高1.2万元的天价而饱受争议，如今《1699·桃花扇》再度推出高票价，对于争议之声怎么看？章小姐表示：“我们和《牡丹亭》并不相同：他们是纯演出，因为座位少而票价高；但我们的票价中包括了自助餐，餐饮费用占了成本很大一部分。老实说，我们的利润很少，只有票子卖完的情况下我们才可能有得赚。我们并不在乎是否赚钱，只是想通过这次尝试来推广这种商务场的演出方式。” 　　那么，现在的出票情况如何？又有谁会来买这些高价票呢？章小姐告诉记者，目前70％的票已经售出，最贵的2588元一档已经售磬，出票最差的反倒是最便宜的588元一档：“我们有宣传资料放在东艺，也派发过一些资料到相关的合作客户。目前为止购票的都是公司，没有个人购票者，多为答谢客户之用。”她表示，甚至有客户提出希望在圣诞节、春节等节日期间也能搞类似的演出，因此演出方也有再次推出商务专场的打算。 　　对此，上海的演出团体是否也会借鉴这种演出形式呢？上海昆剧团团长郭宇表示：“这次《1699·桃花扇》的演出我并不了解，不方便予以评论。至于上昆，我们从没考虑过做商务专场。”

[选稿]：沈燕 有趣的是，这次不遗余力推介东艺展演的东早倒是没有提过这个消息。

第一篇的疑惑和不解，正好是现在某些倾向的一种直观反馈。我们的传统戏曲如何算是真正的革新。以及文艺演出的价值取向究竟该何去何从。另外，便是适合昆曲演出的环境。
第二篇有趣。难怪当时买票的时候被告知是“包场”。商务场是好事，毕竟这时蛋糕很大的一块。这次席琳来，包括之前的太阳马戏等等，只要知名度高，就怕票价低，的确很有市场，亲身体会。倒是希望上昆可以考虑。但更推崇上昆现在拥抱传统，拥抱普世界观众培养“爱好者”的做法，深耕土壤为根本，商务演出为生存。所以对于上昆，建议不妨尝试。而对于热衷商务的，倒是需要警惕，当心真的成为了博物馆里的活化石，后者干脆被巨大的商务利益推动，迷失自我，始乱终弃。

郭团
其实分开两条路也未尝不可。如果演出机会多，细分观众需求是好事。只要别把真玩意丢了
现在上昆的方向接近传统，我们都高兴。可也还是要老演《牡丹亭》，弄声光电新切末。市场嘛
窃喜的是，吴小如说可以分两条路，传统保守看的人少票价贵，创新或曰遭改由市场票价便宜。现在看来，倒是遭改的不怕贵，传统的物美价廉

[ 本帖最后由 陆压 于 2008-4-6 15:38 编辑 ]

苏昆是苏州昆剧院简称
江苏省昆剧院简称江苏省昆
我已经不知给人纠正多少次了

《1699桃花扇》剧本不合格
舞美大而无当

坚决反对商务场
所谓商务场不过肥了中间商
真正大头落不到剧团身上
而长期演给些不懂戏的观众看
会毁了演员业务水平

另外
胡锦芳身体不适不在上海演了

这篇报道实在是噱头多过实质。

什么“代表高雅艺术的昆剧”，什么“天价昆剧，照样有人买单”，谁知道那票款都是谁出的，即使是自己去买的，据我所知有些单位每年发给员工活动娱乐的钱，用于一般用途都用不完，这还不是机关单位的。


要是大家都按照东艺那么堂而皇之的设计着装的话，我3号那天估计要直接摔到医院去了。

商务场不过是搞搞噱头，偶一为之也未尝不可，也许江苏省昆需要借“桃花扇1699”做做宣传，带动点人气~~~

PS：非常非常喜欢石小梅

看到二楼，解释了疑问……

引用:

原帖由 伊宜以忆 于 2008-4-6 17:33 发表
苏昆是苏州昆剧院简称
江苏省昆剧院简称江苏省昆
我已经不知给人纠正多少次了

呵呵，是啊，原文照搬过来也没注意。